Carmina Burana

Carl Orff világhírű szerzeménye alapján létrehozott új előadását mutatja be péntek este a Marosvásárhelyi Nemzeti Színház. A Carmina Buranát középkori latin diákdalok nyomán szerezte és állította össze a német zeneszerző, a készülő előadás különleges tánc- és mozgásszínház, számos újdonsággal, szokatlan megoldással gazdagított produkció.

Carl Orff világhírű szerzeménye alapján létrehozott új előadását mutatja be péntek este a Marosvásárhelyi Nemzeti Színház. A Carmina Buranát középkori latin diákdalok nyomán szerezte és állította össze a német zeneszerző, a készülő előadás különleges tánc- és mozgásszínház, számos újdonsággal, szokatlan megoldással gazdagított produkció. Egyik különlegessége, hogy mindkét társulat programjában szerepel, lévén közös produkció, a Tompa Miklós és a Liviu Rebreanu társulatok művészei egyaránt szerepelnek benne, az előadás mindezek mellett a Marosvásárhelyi Művészeti Egyetemmel együttműködésben született.

A részletekről a szerda délelőtti sajtótájékoztatón többek közt Gáspárik Attila, a színház vezérigazgatója és Gigi Căciuleanu, az előadás rendezője beszélt.

– Különleges előadás a Carmina Burana, mert a két társulat együttműködésével készült – mondta Gáspárik Attila.

– Eddig „kényelmesek” voltak a színészeink, hiszen szerepet kellett tanulni, majd azt bemutatni és ismételni, az új produkció esetében rengeteg munkáról van szó. Nagyszerű volt az együttműködés, nyelvi és művészi határokat léptünk át, bebizonyítottuk, hogy a Nemzeti Színház tényleg az, aminek hívják és tükrözi a két etnikum együttélését.

– Nagyon fontos számomra az emberi rész, függetlenül attól, hogy hivatásos vagy műkedvelő táncosokkal dolgozom – tette hozzá Gigi Căciuleanu.

– A táncban az érdekel, ami összefog, nem az, ami elválaszt, gondolok itt a közönség és a játszók viszonyára. A mozgásban nem lehet elrejtőzni, a mozgás leleplezi, lefordítja a személyiséget. Lehet, hogy elsőre le nem olvasható gesztusok ezek, de léteznek, és léteznek az előadásban is. Ezeknek a gesztusoknak a lefordítása érdekelt, a mondandót a tánc nyelvén kívánom megjeleníteni. Vannak színészeink, akik született táncosok, például Benő Kinga. Egy mozdulat akkor válik tánccá, amikor felülmúl egy hétköznapi, vagy akár színházi jellegű mozgást, mozdulatsort. Számunkra az volt a lényeg, hogy felfedezzük magunkat. A törékenység érdekel, a tánc pedig törékeny. A Carmina Burana nagyon drámai, a zene tele van úgynevezett energiacsomagokkal. Ezek nyomán indultunk el, így mindent elölről kellett kezdenünk, felkészültség ide vagy oda. A hangjegyek meghatározottak ugyan, de a koreográfia sakkjátékszerű, tízszeri megnézés esetében mind a tíz alkalommal más dolgokat fedezhet fel a néző, nem lesz két egyforma előadás. A koreográfiát polifóniaként határoztuk meg. A főszereplő egy embercsoport és a csoportokon belül mindig vannak feszültsé-gek. A Carmina Burana egyfajta Theatrum Mundi, a színház a színházban itt tréfát a tréfában jelent. A másfél órás előadás a humorban gyökerezik, ez a kiindulópont.

Az Alina Herescu koreografálta produkció bemutatója február 17-én, pénteken 19 órakor kezdődik a Marosvásárhelyi Nemzeti Színház Nagytermében, az ezt követő előadásra másnap, ugyanabban az időpontban kerül sor.